3 HISTOIRES DE FAMILLE

Un film de Guillaume Malandrin.

Récemment sorti de prison, Jacques (quarante ans) reprend contact avec son fils de dix ans, qu’il ne connait pas.Malgré les réticences de la famille d’accueil, Jacques veut partir une semaine en vacances dans le Sud avec lui.Quelques jours avant le départ, il retrouve Anne, la mère de l’enfant -enfant qu’elle ne connait pas non plus- et l’entraine dans cet étrange projet de vacances familiales.Trois personnages qui ne se connaissent pas, vont chercher à s’aimer sans vraiment savoir comment, ni pourquoi.

J’ai cherché à raconter cette histoire en supprimant les explications, sans aucune scène d’action ou de comédie, peu de dialogues, pas de dramaturgie scénaristique spectaculaire et des personnages assez atypiques auxquels on ne cherche pas forcément à s’identifier. L’idée était de faire une expérience de cinéma. C’est le genre de film impossible à produire dans un cadre habituel de production. Le personnage de la mère, n’est pas “politiquement correct”. C’est une mère indifférente à son enfant, qui n’éprouve pas de sentiment maternel et s’en fout un peu. Elle assume son indifférence et n’est pas plus folle qu’une autre... C’est une question intéressante mais occultée au cinéma, l’instinct maternel est ancré dans notre culture de manière très profonde. Ici, c’est plutôt le père qui développe ce sentiment. Face à ces deux adultes, on a un enfant intelligent, équilibré et on sent que ce n’est pas parce qu’il a été abandonné qu’il va mal tourner. Il n’est pas particulièrement en quête de l’affection de ses parents biologiques. Pourtant, je voulais que ces trois personnages dégagent beaucoup d’émotion. Si leur parcours est un peu cabossé, les efforts qu’ils font pour se rencontrer et peut-être s’aimer, leur donnent, à mes yeux, une immense humanité. Guillaume Malandrin

Un film de Pia Marais

Stevie, une jeune fille de 14 ans, subit le mode de vie dissipé de ses parents, qui vivent au rythme effréné de leurs soirées, multiplient les actions illégales,contraints de déménager sans cesse. Elle rêve d’un foyer stable,rassurant, de parents ordinaires, et lorsqu’ils arrivent dans une nouvelle ville, elle les présente comme diplomates à ses nouveaux amis... mais la vérité la rattrape...

A propos de "Trop libre"

On ne choisit pas des parents hippies, on ne choisit pas sa famille, c’est bien connu. Certains tombent bien, d’autres moins. Dans ce premier film j’ai choisi de raconter Stevie, une adolescente de 14 ans, qui échangerait bien ses parents contre d’autres plus "normaux". Pour mon premier long métrage, je me suis inspirée de mon enfance et de l’éducation chaotique que j’ai reçue. Stevie est au cœur du malaise, sans complaisance aucune. Sans indulgence non plus. Qu’ils soient de jeunes ados blasés ou de vieux hippies hébétés, mes personnages fuient. Ils ont le cœur au bord des lèvres, comme enivrés, sous influence de cette cour des miracles moderne et désuète. Ils ne sont pas si marginaux qu’il y parait, Lily, Axel et leurs amis sont finalement on ne peut plus normaux : paumés, stupides, vulnérables, a priori un peu comme tout le monde - la volonté de s’intégrer en moins. Si l’on rit, c’est à leurs dépens et ça ne fait pas toujours du bien. Le film se veut discrètement elliptique, laissant plus d’une zone d’ombre quant au contexte et à l’évolution du récit. En cela, il souligne bien l’étrange effacement des frontières entre le bien et le mal, l’âge adulte et l’enfance, la stabilité et la précarité, toute cette cohérence fragile. Pia Marais

Un film de Josh Appignanesi

Ruth, une jeune femme juive religieuse et célibataire, rentre à Londres après 3 ans dans une école religieuse en Israël, pour s’occuper de sa mère mourante. Afin de respecter les dernières volontés de celle-ci, elle s’évertue à ramener, son frère David, dans le giron familial. Il l’a quitté avec perte et fracas, s’est complètement détaché de la religion et enseigne l’Anglais à l’université. Après nombre de querelles et de provocation de Ruth, David accepte de regagner la maison sous des conditions qui vont se révéler douloureuses pour l’un comme pour l’autre.

A propos du "Cantique des cantiques"

Au départ, j’ai développé le film à partir de rien ! Je voulais faire un film autonome, à peu de frais et en toute liberté. Les idées sont toujours à la fois techniques et formelles, émotionnelles et intellectuelles. Je voulais mettre en place une corrélation entre l’économie drastique du film et l’âpreté du sujet.Pour l’histoire, je voulais explorer la psychologie de personnages qui installent une relation de domination et de soumission, montrer comment un être humain peut être complètement nié.

J’ai travaillé avec Deborah Baum, une philosophe qui m’a beaucoup aidé sur les questions de religion. Le climat austère, la relation sadomasochiste qui se joue entre les trois personnages, le tabou de l’inceste, bien sûr, étaient là pour arriver à d’autres questions : la transgression est-elle pathologique ? Faut-il se libérer de la Loi pour créer sa propre loi ? L’éducation juive de Nathalie Press (Ruth) a beaucoup apporté au personnage de Ruth. Pour le rôle de David, une partie du scénario a été conçue autour de Joël Chalfen que je connais bien, sa vulnérabilité et son narcissisme légèrement féminin.

De manière plus générale, j’aimerais faire des films qui nous amènent à mieux regarder les gens, les évènements qui nous sont familiers, mais qu’à force de côtoyer nous ne voyons plus bien.

Josh Appignanesi